RICARDO SANTOS

OBRA WORK

Uncráneos
Marcador sobre Tela
Marker on Canvas
150 x 150 cms
2016

Alma Luna / Alma Tzontli / Alma Sol
Tríptico / Triptych
Marcador sobre Tela
Marker on Canvas
60 x 39.7 / 45 x 35.5 / 60 x 39.7 cms
2015

Tzontlibase
Marcador sobre Tela
Marker on Canvas
220 x 170 cms
2016

Mutación
Marcador sobre Tela
Marker on Canvas
85 x 85 cms
2016

Totem
Marcador sobre Tela
Marker on Canvas
150 x 150 cms
2015

Piedra #1
Marcador sobre Tela
Marker on Canvas
180 x 180 cms
2015


RICARDO SANTOS RAÍCES

POR MARGARET FAILONI

Pocos son los países, con la excepción de México, que han sido capaces de crear arte totalmente contemporáneo haciendo uso de símbolos típicos tomados de sus raíces culturales. Tal es el caso de artistas como Betsabee Romero, cuyo arte de partes móviles incluye imágenes indígenas o coloniales; de Gabriel Orozco, quien hace uso de terracota y calaveras; o de Teresa Margolis, cuya obra cala hondo en todo lo que rodea a la muerte, típico de las celebraciones mexicanas; por nombrar sólo algunos ejemplos. De esta manera, no es ninguna sorpresa descubrir a un joven artista de Chihuahua que hace uso de la calavera de una forma artística y festiva para crear arte. Tomando elementos de sus raíces nacionales y culturales, Ricardo Santos hace uso de la calavera, parte integral de la tradicional imaginería mexicana. Incluso en celebraciones que datan del tiempo de los aztecas se hacía uso de la calavera en lo que ha sido ya el panorama artístico en México por siglos. Y por lo tanto, es incluso menos sorprendente que la calavera sea usada como el logo para la tan exitosa MACO: la Feria de Arte Internacional que se lleva a cabo en la Ciudad de México cada año.

Ricardo Santos ha estado usando la imaginería detrás de la calavera para explorar y experimentar en el dibujo y la pintura haciendo uso de distintos materiales, soportes y procesos para obtener diferentes soluciones estéticas. Los despliegues de la creatividad actual le brindan a nuestro artista un nuevo universo de imágenes concebidas a través de la ubicua imagen de la calavera, haciendo uso de un lenguaje único para reflejar vulnerabilidad, la cual enfatiza su obsesión con dicha imagen. Es difícil de creer que en la obra presentada en esta exhibición, el artista haya delineado la calavera tan exquisitamente usando tan sólo plumones de tinta y tinta con tan asombrosa precisión, creando una miríada de diferentes soluciones alrededor de una imagen central.

Nacido en Chihuahua en 1983, el artista pasa su tiempo y trabaja entre Chihuahua y la Ciudad de México. Varias de sus obras han sido expuestas en museos mexicanos, y su historial incluye exhibiciones colectivas e individuales en algunas galerías de vanguardia y en importantes ferias de arte dentro de México, además de que su obra también ha aparecido en prestigiosas publicaciones como AD y Forbes.

 

RICARDO SANTOS ROOTS

BY MARGARET FAILONI

Few countries with the exception of Mexico have been able to create totally contemporary art using typical symbols from its cultural roots. Artists such as Betsabee Romero whose automobile parts include indigenous and/or colonial imagery, or Gabriel Orozco with his use of terra cotta and sculls, Teresa Margolis whose work permeates all that surrounds death, typical of the Mexican death celebrations but to name a few. And therefore, it is not surprising to discover a young artist from Chihuahua who uses the human scull in an artistic and celebratory manner to create art. Culling from his national and cultural roots, Ricardo Santos uses the human scull as a part of the Mexican tradition in imagery. Celebrations from the time of the Aztecs have used the scull in the Mexican artistic panorama for centuries. And therefore even less surprising is that it has been used as the logo for the very successful MACO: the International Art Fair held in Mexico City every year.

Ricardo Santos has been using the scull imagery to explore different experimentation in drawing and painting with the use of different materials, supports and processes to obtain aesthetic solutions. Present day creativity gives us a new universe of images conceived via the ubiquitous human scull using a unique language reflecting vulnerability, underlining his obsession with this image. It is hard to believe that in the work presented for this exhibition, the artist has exquisitely outlined the scull using only ink markers and ink with such uncanny precision, creating a myriad of different aesthetic solutions in one central image.

Born in Chihuahua in 1983, the artists now lives and works in between Chihuahua and Mexico City. With several works in Mexican museums, and group and one man shows in some very Avant-Garde galleries and art fairs within Mexico, his work has appeared in such prestigious publication as AD and Forbs.

RICARDO SANTOS BIO

Chihuahua, 1983. Artista plástico radicado en la Ciudad de México. Su obra abarca múltiples disciplinas, como gráfica digital, pintura, dibujo y escultura, pero está dedicada especialmente a la exploración el dibujo, experimentando con distintos materiales, soportes, procesos y soluciones estéticas y formales. Su trabajo muestra una clara obsesión por estructurar la anatomía de animales y personas como si se tratara de un espacio arquitectonico funcional y armónico. Sus cuadros son generalmente retratos de animales y personas, cada uno de ellos está inspirado en situaciones personales, mitos históricos, el estudio de la anatomía, así como la identidad, arraigo y pertenencia de las personas con los espacios, estructurando los trazos como si fuesen engranes que construyen una maquinaria mayor, edificando verdaderos mapas visuales con la imagen de los cuerpos.

Ricardo Santos es egresado de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua (2002- 2007). Actualmente trabaja de manera exclusiva con la galería Terreno Baldío Arte, con la cual, su obra ha sido exhibida en espacios expositivos y de divulgación como Affordable Art Fair, Gallery Weekend y Corredor Cultural Roma-Condesa. A lo largo de su trayectoria ha realizado 4 exposiciones individuales y alrededor de 25 exposiciones colectivas en museos, galerías y centros culturales de diferentes partes de la República como Museo de Arte Moderno, Museo FranzMayer, Museo del Desierto, Arte cocodrilo ediciones, Galería del IBART, entre otros. Su trabajo ha sido difundido por medios como las revistas Forbes y AD.
 

Estudios

Studies

2002-2007 Licenciado en Artes, opción: Artes Plásticas por la Facultad de Artes, Universidad Autónoma de Chihuahua.
 

Exposiciones Individuales

Solo Exhibitions

2014 Continentes. Museo del Desierto. Cd Delicias. Chihuahua, México.
2011 SaGas. H. Congreso del Estado de Chihuahua. Chihuahua, México.
2010 El Punto; FCA UACH, Cd. Delicias. Chihuahua, México.
2009 El Punto. Centro Cultural Universitario Quinta Gameros. Chihuahua, México.

Exposiciones Colectivas

Collective Exhibitions

2016 Balón CDMX. Paseo de la Reforma. Ciudad de México; México
2015 Motor de Impulso. Terreno Baldío Arte. Ciudad de México, México.
2015 Zoo. Arte Cocodrilo. Ciudad de México, México.
2015 México Vivo. Museo de Arte Moderno. Ciudad de México, México.
2015 Sofá Mah Jon. Arte y diseño para vivir. Museo Franz Mayer. Ciudad de México, México.
2013 La Inauguración. Galería Terreno Baldío Arte. Ciudad de México, México.
2013 Retazos de la Memoria. H. Congreso del Estado de Chihuahua. Chihuahua, México.
2011 Persistencias. Museo Casa Redonda. Chihuahua, México.
2011 Colectivos Imaginarios. H. Congreso del Estado de Chihuahua. Chihuahua, México.
2011 Expresión Ecléctica. Poliforum Universitario. Chihuahua, México.
2010 Individualidad. Centro Cultural San Antonio. Cuauhtémoc, Chih., México.
2010 Individualidad y Contexto. Museo Casa Redonda. Chihuahua, México.
2009 Dialéktica: arte y objeto. La Casa Gestoría Cultural. Chihuahua, México.
2007 Eclosión. Palacio de Gobierno del Estado de Chihuahua. Chihuahua, México.
2006 Diseño Digital. Galería del IBART. Chihuahua, México.
2006 Kázbara. Centro Universitario Quinta Gameros. Chihuahua, México.
2006 Premio Estatal de Pintura con motivo del Chile. Centro de Convenciones y Exposiciones de la Ciudad de Chihuahua. Chihuahua, México.
2006 Dibujo. Galería del IBART. Chihuahua, México.
2005 II Festival, Noviembre mes de la Gráfica del IBART. Del Paseo Café, Café Matices e ISAD. Chihuahua, México.
2005 Huecos y Relieves. Galería IBART. Chihuahua, México.
2005 Dibujos y Manchas. Galería del IBART. Chihuahua, México.
2005 Dibujo de Retrato. Galería del IBART. Chihuahua, México.
2004 Caricatura. IBART. Chihuahua, México.
2003 Festival del Día de Muertos del IBART. Centro Universitario Quinta Gameros. Chihuahua, México.
2003 Dibujo al Pastel. Galería IBART. Chihuahua, México.